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数字调色的艺术——图解DaVinci Resolve（全彩）

作译者：张宁,何潞申

出版时间：2015-02 千字数：380 版次：01-01 页数：240

开本：16(185*260) 装帧： I S B N ：9787121251320

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纸质书定价：￥120.0

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内容简介

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目  录

第1章 4K实时配光调色方案概览
1.1 Autodesk Lustre——同门协作
1.2 Quantel——硬件实时
1.3 DaVinci  Resolve——业界标准
1.4 SpeedGrade——最专业的民用产品
1.5 Color——电视剧调色专家
1.6 Assimilate 公司的Scratch
1.7 FilmLight Baselight
1.8 Nucoda Film Master
第2章 调色的艺术
2.1 视觉效果最大化
2.2 突出重点
2.3 满足观众的期待
2.4 匹配镜头
第3章 达芬奇的工作流程
3.1 快速入门
3.2 达芬奇的7个模块
3.2.1 使用Project Manager管理你的项目
3.2.2 Project Settings为不同的制作要求进行项目设置
3.2.3 MEDIA 浏览、导入和媒体池的概念
3.2.4 EDIT 快速创建时间线和套底
3.2.5 COLOR调色面板概览
3.2.6 GALLERY用颜色对照模块进行调色参数的保存和快速调用
3.2.7 DELIVER输出
3.3 场景自动切分(Split and Add into Media Pool)
第4章 初级调色与影视色彩的基础知识
4.1 用数字的思维理解光和色
4.1.1 人眼的特性
4.1.2 伽马（Gamma）
4.1.3 色彩分量
4.2 让示波器成为调色师的利器
4.2.1 波形示波器
4.2.2 分量示波器
4.2.3 矢量示波器
4.2.4 直方图
4.3 初级调色的工作流
4.4 用专业摄影师的眼光看待曝光
4.4.1 典型场景的曝光与反差
4.4.2 Lift、Gamma、Gain控制特性
4.4.3 如何看待不同的曝光和反差
4.4.4 调整曝光的极限
4.4.5 曝光调整的具体案例
4.4.6 问大片要答案
4.5 初级调色的两种模式
4.5.1 利用色彩平衡控制器来调色
4.5.2 利用曲线控制来调色
4.6 经典风格曲线示例
4.6.1 对比度调整曲线
4.6.2 负片曲线
4.6.3 正片负冲曲线（Cross Process）
4.6.4 中途曝光曲线
4.6.5 强化肤色曲线
4.6.6 突出主体曲线
第5章 二级调色功能介绍及案例
5.1 为什么要进行二级调色
5.2 HSL Qualifier选色工具限定选区
调色
5.2.1 利用Qualifier节点修饰肤色
5.2.2 Qualifier突出人物
5.3 Qualifier选色工具详解
5.3.1 The Qualifier面板介绍
5.3.2 两种高亮模式辅助调色师限定
选区
5.4 Power Window+Tracker限定选区调色
5.5 “二级调色曲线” Hue Vs Hue.Sat.Lum
第6章 理想的“数字面孔”
6.1 不同的种族对肤色的影响
6.2 不同的环境光线对肤色的影响
6.3 观众的接受心理对肤色的影响
6.4 如何用达芬奇处理肤色
6.4.1 从曝光入手
6.4.2 DaVinci Resolve中的“古铜色”（晒黑的肤色）
6.4.3 用一级调色校正肤色
6.4.4 用二级调色校正肤色
6.4.5 在极端的调色案例中保护肤色
第7章 节点和LUT
7.1 节点分类和操作
7.1.1 节点的分类
7.1.2 基本操作
7.2 节点树结构
7.2.1 串行节点结构Serial Node Structures
7.2.2 平行节点结构（Parallel Node Structures）
7.2.3 层节点结构
7.2.4 键混合节点
7.3 节点和LUT
7.3.1 如何在DaVinci Resolve中应用LUT
7.3.2 LUT和“胶片感”
7.4 节点和降噪
第8章 世界顶级的3D跟踪器
8.1 跟踪的原理
8.2 世界顶级3D跟踪器
8.3 跟踪和动态关键帧的综合应用
8.4 图像稳定器
第9章 色彩管理和ACES工作流程
9.1 色彩管理的涵义
9.2 色彩管理的对象
第10章 为影像加入风格
10.1 正片负冲效果（也称作“反转负冲”、Cross-process）
10.2 彩色光晕效果和Key值综合处理
10.3 模拟移轴效果
10.4 柔光滤镜效果
10.5 暗角效果（vignette）
10.6 漂白效果(Bleach Bypass Looks)
10.7 双色调和三色调
第11章 经典影片中的典型色调分析
11.1 科技蓝
11.2 数字绿
11.3 战争绿
11.4 疯狂棕
11.5 怀旧金
11.6 风格化的黑白电影
11.6.1 最极端的黑白影片
11.6.2 最风格化的黑白影片
11.6.3 灰阶丰富的黑白影片
11.6.4 黑白与彩色版本同时发行的影片
11.7 低纯度色彩

附录A 配置调色环境和校准监视器
附录B DaVinci Resolve与RAW格式

引言

自1977年乔治卢卡斯开启数字后期制作的大门，30多年来数字技术已经“占领了”前后期创作的整个工业生产线，之前神秘的胶片配光调色工艺也已经成为后期制作不可或缺的标准流程。尤其是近几年，数字调色已经悄然渗透至影视行业的各个角落，大到电影大片，小到广告、宣传片、微电影，更甚或个人DV，都有调色流程的介入。
为了给用户预留足够的后期处理的空间，借助Log对数模式，众多前期设备的生产厂商都对自己数字摄影机的动态范围进行了极大的扩展。BMCC、ARRI Alexa、RED、SONY的F65等都支持Log模式影像的拍摄。如果直接编辑输出这些“原生”的数字影像，必然会导致最终的作品失之于平淡，失却了多样化的风格诉求，调色已然从后期制作的一门“选修课”变成了“必修课”。2007年苹果公司发布Color，一石激起千层浪，数字配光调色工业打破了Quantel、Baselight等大厂商一统天下的局面，小的制作公司和个人开始有机会参与到专业的后期调色工艺流程中，产业格局自此发生了巨大变革。随后，大批的后期剪辑软件生产厂商迅速跟进，或丰富自己的非编软件，加入必要的调色插件；或推出单独的调色单元，调色一时成为各个厂商群雄逐鹿推介新产品的最大卖点。
作为业界的“王者”，DaVinci 当然也耐不住“高处不胜寒”的寂寞，除了继续占领电影大片的高端市场外，迅速向低端用户扩张。在DaVinci Resolve 7.1版本用户手册的开篇，Blackmagicdesign即兴奋的宣布“世界上最强大的调色系统，现在可以应用到Linux和MAC平台”。2012年，在8.0版本中Resolve加入对Windows操作系统的支持，当年年底推出Resolve 9.02，提供免费的Lite版（简化版）下载，在10.0以后更是整合了非线性编辑的剪辑功能，11.0首次在调色软件领域推出包括中文版在内的多语言版，其扩张之势可见一斑。
光影和色彩一直被称作影视语言的灵魂，是影视创作者赖以表情达意，制造意境、渲染气氛的重要手段。对光影色彩的创造性运用还成就了许多导演作品的独特风格。虽然在业内一直存在影调色调的控制应该重点放在前期还是后期的争论，但无论如何，后期的校色调色工艺已经极大地拓展了传统电影配光的应用，使数字调色成为了影视制作流程中不可或缺的重要一环。“数字调色技术带给艺术家操控影像色彩前所未有的能力，诸如对影像元素的再次创作，对情绪或视觉的引导和强化，使调色不再只是一个修正色彩和保持连贯性的工作，而是一项激发原创力，拓展无限可能，并且令人着迷的工作。” 
数字调色是一个综合的艺术，它需要调色师掌握影视制作的基础技能，有较高的色彩知识方面的修养。善于观察生活，能准确把握光影、色调对观众情绪的影响。非常熟悉调色系统的工作原理，能创造性的巧妙利用调色流程达到预想的艺术效果。所以在本书的章节架构中，结合多年的研究心得，从影视色彩的基础知识入手，用DaVinci Resolve软件的数字思维对初级调色和二级调色进行了大胆的“图解”，试图解决初入行的调色师在色彩处理工作中知其所然、不知其所以然的尴尬，以及能快速上手却难以向更高境界突破的困境。
同时，考虑到国内数字调色理论的缺失，在本书中还加入了开阔读者眼界的内容，诸如对业界知名的配光调色系统、软件的介绍，对“数字肤色”的研究，以及胶片时代承袭下来的影像风格等。在附录里我们还从应用的角度对配置调色环境和校准监视器等基础内容进行了“科普”，希望能给有志于成为专业调色师的人构建一个规范的起点，也希望能给在各种论坛里迷失方向的烧友一支科学的“风向标”。
当然，我们自身有限的理论水平结合并非极大丰富的实战经验，书中难免出现纰漏，还请广大读者多提宝贵意见，有则改之无则加勉。
4K实时配光调色方案概览

调色作为数字影像后期制作的重要环节，越来越受到业界的重视。在软件设计、硬件支持、工作流程的规划、色彩管理的策略等方面，各家公司都有各自的优势。了解和选择合适的调色系统，在以数字影视成为发展主流的技术背景下，显得尤为重要。
1. Autodesk Lustre——同门协作
 
Autodesk Lustre提供了一个高性能数字调色解决方案，既可以是即购即用型包括软硬件的整套系统，也可以是面向Flame或Smoke平台的纯软件。Lustre面向效果创作开发，提供了立体分级功能，它的优势在于可以与Autodesk Flame和Autodesk Smoke软件在创意三维后期制作工作流中交换立体时间线。
由于支持压缩媒体文件格式， 可以使用RED ONE R3D 文件、Apple QuickTime 文件、Avid DNxHD、Panasonic P2和素材交换格式(MXF)  进行工作，同时提供了经过制作检验的高性能GPU 加速的调色配光解决方案，所以Lustre经常被用来完成大型的电影和电视项目。
2. Quantel——硬件实时
 
Quantel（宽泰）是一家英国的公司，有三十多年的历史。作为业界著名的电影、电视设备研发生产企业，Quantel一直是高端品牌的代名词，价格昂贵品质优异。Quantel的核心业务涉及4K电影数字中间片实时处理、专业调色及4K实时网络系统等领域。
2013年3月Quantel推出了基于全IT构架的新一代产品Pablo Rio，相对于以前传统的高端旗舰产品iQ，Rio技术更为开放 ：基于标准IT工作站及Windows 7开放性环境；基于nVIDIA顶级多GPU加速技术；基于IT双SAS高速接口的本地存储单元；基于SAN/NAS的开放性网络在线共享存储，多机协同工作；支持几乎所有业界前期拍摄格式的文件化工作流程。
Pablo Rio继承了Quantel产品的传统技术精髓，包括基于4K的“所见即所得”的实时交互式在线制作能力；业界领先的3D立体影像制作工具；2D和3D完全兼容的全流程制作工具，包括编辑、特效、调色、音频、绘画、字幕的全流程兼容混合制作。调色是整个系统的一个重要模块，支持ACES动态色彩范围，结合Quantel原厂设计制造的高品质专业调色台和无限层交互式的多级调色工具，在4K电影数字中间片/超高清电视制作方面有非常优秀的表现，在国内影视后期制作领域也赢得了良好的口碑。
3. DaVinci  Resolve——业界标准
 
自1984年以来，DaVinci调色系统就一直是后期制作的行业标准。2009年9月10日Blaokmagic Design宣布收购DaVinci Systems LLC．的所有资产。其中包括DaVinci Resolve DI色彩校正系统和Davinci Revival胶片修复产品。之后DaVinci Resolve的所有版本均提供Lite版免费下载，引发了一场调色革命。随着计算机硬件的升级换代，具有开放技术架构的DaVinci Resolve几乎可以运行在所有性能稍好一点的PC、Mac上。只要GPU性能够强，分辨率不是问题。换个说法，Davinci Resolve有着可扩展的特性，并具备分辨率无关性，因此无论在现场、狭小工作室，还是大型好莱坞制作流程都能适用！
所有图像处理都以最深32位浮点进行处理，即使把一个节点调至将近全黑，仍然可以把接下来的节点调整回来，而且不会有任何的质量损失。DaVinci Resolve使用的是其独特的YRGB色彩空间调色。调色师可以调整视频的亮度增益，无需重新对色彩的亮部、中间调和暗部进行平衡。它可以添加无数一、二级调色节点、Power Window、多点跟踪、模糊或更多操作，最多支持8个GPU单元，因此在调色之时不需要把时间耗费在渲染上。
Power Window、Power Curve、强大的跟踪器和格式的兼容性已经成了DaVinci Resolve的代名词。不能绝对的说DaVinci Resolve是最好的调色系统，DaVinci Resolve 11虽然进一步整合了剪辑、调色和后期交付，但是像《阿凡达》等涉及一半以上特效制作的超大型项目，它还做不到Autodesk Lustre的立体项目导入，也还做不到Quantel（宽泰）的软硬件一体4K/3D所见即所得。但就性价比来说，DaVinci Resolve的确是当之无愧的王者。
4. SpeedGrade——最专业的民用产品（RAW全面支持）
 
IRIDAS是德国的一家面向电影与广播电视行业的软件开发商，该公司主要开发针对播放、色彩校正以及工作流程自动化的解决方案。
2011年Adobe宣布收购IRIDAS，包括这家公司的SpeedGrade（SG）调色系统。SpeedGrade并不像Blackmagic Design的 DaVinci Resolve 和 Autodesk的 Lustre在影视界享有非凡的声誉，但是它强大的调色功能并不输给这些大的厂商。就像苹果收购Color完善自己的产品线一样，Adobe也没有单独销售SG，而是把它整合到了音视频后期制作的产品线，通过扩大其附加值增加竞争力。
SG的出现极大降低了影视分级调色的门槛，让普通的制作项目和新入行的后期制作人员也有机会尝试、从事后期色彩处理的工业流程，比如Log高动态范围和RAW格式影像的处理。如果说收购前IRIDAS的调色系统创造的非常“独特”（实际上是不好操作）的用户体验，那么收购以后Adobe把SG真正改造成了拥有友好用户界面，专业电影级的色彩校正工具。
SG的工作流程和调色模块几乎支持所有以RAW格式记录的媒体文件，这是其重要的独特之处，它是目前世界上对数字摄影机记录的RAW格式内容进行直接处理支持最广泛的软件。由于RAW数据仅有RGB数据的1/3左右，因此有效地降低了对系统中存储子系统的读写性能和内容对存储容量的要求。借助IRIDAS RealTime RAW 3.0( 第三代RAW数据实时处理) 技术， 利用GPU对RAW数据进行实时反拜耳处理(debayer)，播放和调色的性能都得以优化。可以进行2K实时播放，甚至可以进行多层的叠加，以及对关键帧的设定、添加预设效果等。
构建于IRIDAS RealTime RAW 3.0 之上的Speed Grade产品线提供了高性价比的4K后期实时制作方案，功能更加完整，素材格式的支持更广泛(包含常用的序列帧图片格式DPX/Cineon和RAW格式)，以及立体影像创作的支持。
5. Color——电视剧调色专家
2007年10月苹果公司收购了一个叫做Silicon Color的小公司，并把它的Silicon Color’s Final Touch改造成了Apple Color。虽然一度对单一License的Color估价高达25000美元，但是苹果并没有把Color作为单独的产品进行售卖，而是把它打包到Final Cut Studio，完善了苹果在音视频后期制作领域的产品线。
国内大量的电视剧都采用Final Cut Pro非线性编辑软件剪辑，同门优势无可匹敌，双向流程简化到了只需要发送过去，渲染后再发送回来这么简单 。所以Color几乎成了最近几年电视剧的调色专家，遗憾的是Color1.5以后就没有升级，大量新的功能有待跟进。
值得一提的它的8个工作间的工作流程独树一帜，除了跟踪功能不够方便外，工作流程的科学性和规范性无可匹敌。Color 1.5 允许以最高品质进行分级和渲染，其工作流程支持来自摄像机的原生4K 文件（如RED ONE）。在Final Cut Pro 中使用ProRes 剪辑数字电影，然后将项目发送到Color 中，利用原始的2K或4K DPX 媒体或RED RAW文件进行颜色分级。制作完成后，使用Color 渲染DPX文件以制作胶片或数字电影母片，同时保持全面4:4:4 2K或4K品质。若要实现广播或视频发行，可以输出ProRes 422 (HQ)、ProRes 4444 或未压缩的HD。
Color 1.5 可以读取创建于Cinema Tools 4.5 的数据库， 以便追踪原始影片或数据文件。这意味着可以使用ProRes 代理在Final Cut Pro 中进行快速剪辑， 然后使用CinemaTools中符合行业标准的影片追踪过程，重新链接至原始的DPX或RED 文件，进行颜色分级。
6. Assimilate 公司的Scratch
    
可以作实时2K和4K初级校色，完全10bitlog配光是Scratch的主要功能之一， 它的实时电影质量增强工作能力的精确度非常高，能提供非常好的最终表现结果，一旦完成，与渲染结果相当，用户能够越过时间线直接得到电影的项目预览，这是Scratch工作流程的简便之处。
Assimilate Scratch是用于2K电影、高清、标清实时调色的数字中间片解决方案，该方案被著名的后期制作公司Digital Domain、Postwork、Cinesite，以及胶片洗印厂Cinework等客户使用，这些著名的好莱坞制作公司曾制作过《泰坦尼克号》《完美世界》《战争迷雾》等奥斯卡获奖影片，Scratch一经面世，立即吸引了这些著名的制作公司采用。
Scratch是优秀的数字中间片系统，其核心功能包括核心功能包括实时、多分辨率、回放/预览、套对/剪辑、套底、颜色校正、音频拖放、视觉特效、数据管理等。导演、制片可以直接在数字投影上观看更改结果，整个后期制作过程能够保持直观的控制，支持从EDL套对、修剪、VFX、色彩管理到输出不同发行版本等完整的图像处理能力，适合包括从主流的电影制作，后期公司到独立电影和专业的后期机构等广泛的应用范围。
Scratch支持ARRI、KODAK、IMAGICA、Pandora等色彩管理系统，支持1D和3D LUTs，获得胶片到数字的精确色彩控制能力。Scratch内置了业界强大的Speedsix Monster插件，包含其所有特效，并且支持Primatte抠像，可以完成复杂特技。
SCRATCH同样支持下列色彩管理产品：
KODAK：KODAK Display Manager System
IMAGICA：GALETTE Color Managment System
Pandora：Pogle Color Correction Systems (LUT formats a3d、m3d)
7. FilmLight Baselight
 
  
Baselight For Avid
 
Baselight For FCP
英国FilmLight公司在数字电影制作领域拥有超过20年的领先经验, 其用于数字中间片的相关产品均被行业内顶尖的电影制作公司、后期公司和特效公司所采用, 诸如ILM ( 工业光魔) 、Pacif ic Title、Framestore-CFC、Cinesite、FotoKem等。
调色是一项融合创造性和技术性的工作，强调的是系统的灵活性和响应能力。可靠的技术曾经让FilmLight获得了最优秀产品的开发者的声誉。今天，他们的技术仍然被认为是业内最好的，Filmlight将这些技术应用到其他产品，例如将校色应用到拍摄现场的FLIP，Baselight Editions 的Avid版、FCP版以及NUKE版。就是说，FilmLight的产品不是各自独立的，它们能够与其他产品协同工作形成完整的基于文件的后期流程。
值得一提的是，FilmLight的Northlight胶片扫描仪是业内广泛采用的胶片扫描质量的基准，应用到全球所有一流的电影制片厂；正是得益于这一优势，灵活而强大Baselight一经推出也迅速成为行业标准，它可以实时进行HD、2K、4K的调色，支持Red、F65、ARRI等多种格式的实时调色。新的Baselight Eight自带色彩管理系统Truelight，含BlackBoard调色台，可选配监视器、色彩测量仪和投影矫正测试仪，提供Avid、 FCP、Flame Nuke 色彩插件 。
在2012年，美国电视艺术与科学学院黄金时段艾美奖授予FilmLight工程艾美奖，以表彰其为电视技术在色彩预览（Truelight On-Set）与样片制作（Baselight TRANSFER）方面所做出的创新。

8. Nucoda Film Master
 
Nucoda Film Master 是Digital Vision公司的产品。Digital Vision在1988年成立于瑞典，成立之初就致力于数字视频产品的研发，可谓数字视频的先锋。当时电视和录像机会产生大量视频噪声，给许多制作机构带来巨大困扰。针对这种情况，Digital Vision的研发团队开发了基于压缩编码、修复为基础的实时运动解决方案，创造了世界上第一个DVNR （数字视频降噪）。著名的DVNR算法是一个起点，伴随数字视频工业的发展，成长为今天的DVO工具，DOV是Phoenix restoration（拷贝修复）和Nucoda颜色分级的基石。

除了以上几个知名的系统，另外还有RED公司的REDCINE-X PRO，开源的Jahshaka，Avid DS，剪辑特效调色合成一体化软件chrome-imaging等，这里就不再一一介绍了。


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    从入门到进阶、由基础到应用，流畅的文字和详尽的图片，为读者展现DaVinci Resolve创造的瑰丽世界，对于初次掀开数字调色神秘面纱的新手，本书就是你的入门宝典。
                                              ——《数码影像时代》编辑部

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    这是一部涵盖整个数字电影中间片工业流程的百科全书，不得不惊叹作者的专业水准和严谨态度。作为一本专业调色教材，它能够引领读者迅速从门外汉成为数字中间片技术方面的专家。全书思路清晰、内容详实、涵盖了从基础色彩理论、DaVinci软件操作到高级调色技巧和电影案例的各个方面。书中大量的内容来源于电影行业的一线工作，这对于希望进入调色行业的读者来说显得尤为可贵。
    我真诚地向所有对数字电影后期技术感兴趣的相关人士推荐此书，绝对物超所值。

                                     张小北----著名影评人

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